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El 74 por ciento de las mamás millennial dijeron que juraron delante de sus hijos, según la encuesta de Kraft Mac and Cheese

El 74 por ciento de las mamás millennial dijeron que juraron delante de sus hijos, según la encuesta de Kraft Mac and Cheese


La campaña llega justo a tiempo para el Día de la Madre.

La campaña fue creada con la agencia CP + B en Boulder.

Nadie es perfecto, ni siquiera mamás. No importa cuánto lo intenten, son solo humanos, y eso es exactamente lo que Macarrones con queso Kraft pretende retratar en su nueva campaña para celebrar a las mamás "perfectamente imperfectas".

"La realidad es que milenario Los padres de hoy realmente no creen que exista la crianza perfecta, y son los primeros en admitirlo ", dijo Rachel Drof, directora de marketing de Kraft Macaroni & Cheese. Adweek. "A medida que avanzamos en eso, el papel que desempeña Kraft Mac and Cheese es lo único en lo que, pase lo que pase, podemos ganar padres porque es el sabor que les encanta a los niños y podemos hacerlo bien ".

Como parte de la campaña, Kraft Macaroni & Cheese realizó una encuesta a 1,000 padres millennials y descubrió que el 74 por ciento de las mamás admitieron jurar frente a sus hijos, y las mamás demostraron ser más prolíficas que los papás cuando se trata de dejar caer accidentalmente bombas f. Para ayudar a los padres a encontrar amigable para niños alternativas a las palabrotas, la marca contó con la ayuda de Melissa Mohr, autora de Holy Sh * t: Una breve historia de juramento.

La marca incluso creó tapones para los oídos de edición limitada para que los niños los usen cuando parece que sus madres podrían perderlos, pero también tienen Día de la Madre tarjetas disponibles en línea para descargar, imprimir y crear usando una caja Kraft Mac & Cheese.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me ha fascinado la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabes cuando lo ves, pero aún no puedes creer lo que estás viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Lo mismo ocurre con el delicado encaje de los vestidos renacentistas, los botones y los adornos de perlas e incluso las brillantes lentejuelas de un vestido flapper de los años 20.

Todos construidos con solo tres tipos de papel.

Como alguien que jugaba obsesivamente con muñecas de papel cuando era niña, esta exhibición me habló. Una fantasía de la infancia cobró vida gracias a un artista belga de 73 años que obtuvo mi voto como el Mejor Trabajo de todos los tiempos.

Como era de esperar, los primeros juguetes de De Borchgrave & rsquos fueron los lápices. Cubrió todo lo que tenía a la vista con sus dibujos, lo que la llevó a una educación artística formal a los 14 años. Después de terminar la escuela, canalizó su talento hacia la publicidad (durante unos seis meses), pintó seda, diseñó y cosió ropa para sus amigos e incluso se desvió. al trabajo de diseño de interiores.

Finalmente, de Borchgrave abrió su propio estudio diseñando ropa, joyas y accesorios antes de centrarse en el diseño de telas.

Lo que me encanta de esta historia de artista y rsquos apasionadamente comprometida es cómo cada fase de su carrera la estaba preparando para su destino final. En 1984 visitó el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York donde se le ocurrió la idea de crear trajes de papel inspirados en grandes obras de arte.

El portafolio de esculturas de papel de inspiración histórica de De Borchgrave & rsquos, aclamado por la crítica, es extenso. Su recreación del vestido de novia de Jackie Kennedy para el archivo de Kennedy en Boston habla de la importancia de su trabajo.

"Era polvoriento y frágil, envuelto en papel de seda negro", recuerda de Borchgrave. "La seda estaba muerta, ya no se podía tocar. Se conservaba como una reliquia. El original está muerto, pero el papel que uno trae a la vida de nuevo. & rdquo

La exposición en Florida (desafortunadamente cierra el 5 de mayo) muestra obras maestras de esculturas de papel que exploran 300 años de historia de la moda.Trajes del Renacimiento italiano retratados en pinturas del Viejo Maestro, los diseños glamorosos del diseñador de moda español Mariano Fortuny y fantásticos trajes de ballet diseñados por artistas como Picasso y Matisse para Les Ballet Russes.

El difunto diseñador de moda francés Hubert de Givenchy, describió a Isabelle como "única en su género" con una sola hoja de papel, crea los vestidos más hermosos, los mejores disfraces o, simplemente, una cadena de rosas blancas. Ya sea que se convierta en un zapato, un sombrero o unos hilos de perlas, [Isabelle juega] con el papel como un virtuoso toca un instrumento ".

Llena tu papel con las respiraciones de tu corazón. y mdash William Wordsworth

Anita Alvare (biografía) Alvare Associates (610) 520-6140

Desde que fundó Alvar & eacute en 1981, Anita ha guiado a la agencia a lo largo de 38 años de crecimiento y éxito constantes. Una emprendedora de comunicaciones de marketing que lo ha hecho todo, sigue profundamente involucrada en la planificación estratégica y la dirección creativa, aportando amplios conocimientos y perspectivas a cada proyecto de cliente.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me ha fascinado la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabes cuando lo ves, pero aún no puedes creer lo que estás viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Lo mismo ocurre con el delicado encaje de los vestidos renacentistas, los botones y los adornos de perlas e incluso las brillantes lentejuelas de un vestido flapper de los años 20.

Todos construidos con solo tres tipos de papel.

Como alguien que jugaba obsesivamente con muñecas de papel cuando era niña, esta exhibición me habló. Una fantasía de la infancia cobró vida gracias a un artista belga de 73 años que obtuvo mi voto como el Mejor Trabajo de todos los tiempos.

Como era de esperar, los primeros juguetes de De Borchgrave & rsquos fueron los lápices. Cubrió todo lo que tenía a la vista con sus dibujos, lo que la llevó a una educación artística formal a los 14 años. Después de terminar la escuela, canalizó su talento hacia la publicidad (durante unos seis meses), pintó seda, diseñó y cosió ropa para sus amigos e incluso se desvió. al trabajo de diseño de interiores.

Finalmente, de Borchgrave abrió su propio estudio diseñando ropa, joyas y accesorios antes de centrarse en el diseño de telas.

Lo que me encanta de esta historia de artista y rsquos apasionadamente comprometida es cómo cada fase de su carrera la estaba preparando para su destino final. En 1984 visitó el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York donde se le ocurrió la idea de crear disfraces de papel inspirados en grandes obras de arte.

El portafolio de esculturas de papel de inspiración histórica de De Borchgrave & rsquos, aclamado por la crítica, es extenso. Su recreación del vestido de novia de Jackie Kennedy para el archivo de Kennedy en Boston habla de la importancia de su trabajo.

"Era polvoriento y frágil, envuelto en papel de seda negro", recuerda de Borchgrave. "La seda estaba muerta, ya no se podía tocar. Se conservaba como una reliquia. El original está muerto, pero el papel que uno trae a la vida de nuevo. & rdquo

La exposición en Florida (desafortunadamente cierra el 5 de mayo) muestra obras maestras de esculturas de papel que exploran 300 años de historia de la moda.Trajes del Renacimiento italiano retratados en pinturas del Viejo Maestro, los diseños glamorosos del diseñador de moda español Mariano Fortuny y fantásticos trajes de ballet diseñados por artistas como Picasso y Matisse para Les Ballet Russes.

El difunto diseñador de moda francés Hubert de Givenchy, describió a Isabelle como "única en su género" con una sola hoja de papel, crea los vestidos más hermosos, los mejores disfraces o, simplemente, una cadena de rosas blancas. Ya sea que se convierta en un zapato, un sombrero o unos hilos de perlas, [Isabelle juega] con el papel como un virtuoso toca un instrumento ".

Llena tu papel con las respiraciones de tu corazón. y mdash William Wordsworth

Anita Alvare (biografía) Alvare Associates (610) 520-6140

Desde que fundó Alvar & eacute en 1981, Anita ha guiado a la agencia a lo largo de 38 años de crecimiento y éxito constantes. Una emprendedora de comunicaciones de marketing que lo ha hecho todo, sigue profundamente involucrada en la planificación estratégica y la dirección creativa, aportando amplios conocimientos y perspectivas a cada proyecto de cliente.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me ha fascinado la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabes cuando lo ves, pero aún no puedes creer lo que estás viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Lo mismo ocurre con el delicado encaje de los vestidos renacentistas, los botones y los adornos de perlas e incluso las brillantes lentejuelas de un vestido flapper de los años 20.

Todos construidos con solo tres tipos de papel.

Como alguien que jugaba obsesivamente con muñecas de papel cuando era niña, esta exhibición me habló. Una fantasía de la infancia cobró vida gracias a un artista belga de 73 años que obtuvo mi voto como el Mejor Trabajo de todos los tiempos.

Como era de esperar, los primeros juguetes de De Borchgrave & rsquos fueron los lápices. Cubrió todo lo que tenía a la vista con sus dibujos, lo que la llevó a una educación artística formal a los 14 años. Después de terminar la escuela, canalizó su talento hacia la publicidad (durante unos seis meses), pintó seda, diseñó y cosió ropa para sus amigos e incluso se desvió. al trabajo de diseño de interiores.

Finalmente, de Borchgrave abrió su propio estudio diseñando ropa, joyas y accesorios antes de centrarse en el diseño de telas.

Lo que me encanta de esta historia de artista y rsquos apasionadamente comprometida es cómo cada fase de su carrera la estaba preparando para su destino final. En 1984 visitó el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York donde se le ocurrió la idea de crear disfraces de papel inspirados en grandes obras de arte.

El portafolio de esculturas de papel de inspiración histórica de De Borchgrave & rsquos, aclamado por la crítica, es extenso. Su recreación del vestido de novia de Jackie Kennedy para el archivo de Kennedy en Boston habla de la importancia de su trabajo.

"Era polvoriento y frágil, envuelto en papel de seda negro", recuerda de Borchgrave. "La seda estaba muerta, ya no se podía tocar. Se conservaba como una reliquia. El original está muerto, pero el papel que uno trae a la vida de nuevo. & rdquo

La exposición en Florida (desafortunadamente cierra el 5 de mayo) muestra obras maestras de esculturas de papel que exploran 300 años de historia de la moda.Trajes del Renacimiento italiano retratados en pinturas del Viejo Maestro, los diseños glamorosos del diseñador de moda español Mariano Fortuny y fantásticos trajes de ballet diseñados por artistas como Picasso y Matisse para Les Ballet Russes.

El difunto diseñador de moda francés Hubert de Givenchy, describió a Isabelle como "única en su género" con una sola hoja de papel, crea los vestidos más hermosos, los mejores disfraces o, simplemente, una cadena de rosas blancas. Ya sea que se convierta en un zapato, un sombrero o unos hilos de perlas, [Isabelle juega] con el papel como un virtuoso toca un instrumento ".

Llena tu papel con las respiraciones de tu corazón. y mdash William Wordsworth

Anita Alvare (biografía) Alvare Associates (610) 520-6140

Desde que fundó Alvar & eacute en 1981, Anita ha guiado a la agencia a lo largo de 38 años de crecimiento y éxito constantes. Una emprendedora de comunicaciones de marketing que lo ha hecho todo, sigue profundamente involucrada en la planificación estratégica y la dirección creativa, aportando amplios conocimientos y perspectivas a cada proyecto de cliente.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me ha fascinado la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabes cuando lo ves, pero aún no puedes creer lo que estás viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Lo mismo ocurre con el delicado encaje de los vestidos renacentistas, los botones y los adornos de perlas e incluso las brillantes lentejuelas de un vestido flapper de los años 20.

Todos construidos con solo tres tipos de papel.

Como alguien que jugaba obsesivamente con muñecas de papel cuando era niña, esta exhibición me habló. Una fantasía de la infancia que cobró vida gracias a un artista belga de 73 años que obtuvo mi voto como Mejor trabajo de todos los tiempos.

Como era de esperar, los primeros juguetes de De Borchgrave & rsquos fueron los lápices. Cubrió todo lo que tenía a la vista con sus dibujos, lo que la llevó a una educación artística formal a los 14 años. Después de terminar la escuela, canalizó su talento hacia la publicidad (durante un corto período de seis meses), pintó seda, diseñó y cosió ropa para sus amigos e incluso se desvió. al trabajo de diseño de interiores.

Finalmente, de Borchgrave abrió su propio estudio diseñando ropa, joyas y accesorios antes de centrarse en el diseño de telas.

Lo que me encanta de esta historia de artista y rsquos apasionadamente comprometida es cómo cada fase de su carrera la estaba preparando para su destino final. En 1984 visitó el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York donde se le ocurrió la idea de crear disfraces de papel inspirados en grandes obras de arte.

El portafolio de esculturas de papel de inspiración histórica de De Borchgrave & rsquos, aclamado por la crítica, es extenso. Su recreación del vestido de novia de Jackie Kennedy para el archivo de Kennedy en Boston habla de la importancia de su trabajo.

"Era polvoriento y frágil, envuelto en papel de seda negro", recuerda de Borchgrave. "La seda estaba muerta, ya no se podía tocar. Se conservaba como una reliquia. El original está muerto, pero el papel que uno trae a la vida de nuevo. & rdquo

La exposición en Florida (desafortunadamente cierra el 5 de mayo) muestra obras maestras de esculturas de papel que exploran 300 años de historia de la moda.Trajes del Renacimiento italiano retratados en pinturas del Viejo Maestro, los diseños glamorosos del diseñador de moda español Mariano Fortuny y fantásticos trajes de ballet diseñados por artistas como Picasso y Matisse para Les Ballet Russes.

El difunto diseñador de moda francés Hubert de Givenchy, describió a Isabelle como "única en su género" con una sola hoja de papel, crea los vestidos más hermosos, los mejores disfraces o, simplemente, una cadena de rosas blancas. Ya sea que se convierta en un zapato, un sombrero o unos hilos de perlas, [Isabelle juega] con el papel como un virtuoso toca un instrumento ".

Llena tu papel con las respiraciones de tu corazón. y mdash William Wordsworth

Anita Alvare (biografía) Alvare Associates (610) 520-6140

Desde que fundó Alvar & eacute en 1981, Anita ha guiado a la agencia a lo largo de 38 años de crecimiento y éxito constantes. Una emprendedora de comunicaciones de marketing que lo ha hecho todo, sigue profundamente involucrada en la planificación estratégica y la dirección creativa, aportando amplios conocimientos y perspectivas a cada proyecto de cliente.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me ha fascinado la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabes cuando lo ves, pero aún no puedes creer lo que estás viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Lo mismo ocurre con el delicado encaje de los vestidos renacentistas, los botones y los adornos de perlas e incluso las brillantes lentejuelas de un vestido flapper de los años 20.

Todos construidos con solo tres tipos de papel.

Como alguien que jugaba obsesivamente con muñecas de papel cuando era niña, esta exhibición me habló. Una fantasía de la infancia cobró vida gracias a un artista belga de 73 años que obtuvo mi voto como el Mejor Trabajo de todos los tiempos.

Como era de esperar, los primeros juguetes de De Borchgrave & rsquos fueron los lápices. Cubrió todo lo que tenía a la vista con sus dibujos, lo que la llevó a una educación artística formal a los 14 años. Después de terminar la escuela, canalizó su talento hacia la publicidad (durante unos seis meses), pintó seda, diseñó y cosió ropa para sus amigos e incluso se desvió. al trabajo de diseño de interiores.

Finalmente, de Borchgrave abrió su propio estudio diseñando ropa, joyas y accesorios antes de centrarse en el diseño de telas.

Lo que me encanta de esta historia de artista y rsquos apasionadamente comprometida es cómo cada fase de su carrera la estaba preparando para su destino final. En 1984 visitó el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York donde se le ocurrió la idea de crear trajes de papel inspirados en grandes obras de arte.

El portafolio de esculturas de papel de inspiración histórica de De Borchgrave & rsquos, aclamado por la crítica, es extenso. Su recreación del vestido de novia de Jackie Kennedy para el archivo de Kennedy en Boston habla de la importancia de su trabajo.

"Era polvoriento y frágil, envuelto en papel de seda negro", recuerda de Borchgrave. "La seda estaba muerta, ya no se podía tocar. Se conservaba como una reliquia. El original está muerto, pero el papel que uno trae a la vida de nuevo. & rdquo

La exposición en Florida (desafortunadamente cierra el 5 de mayo) muestra obras maestras de esculturas de papel que exploran 300 años de historia de la moda.Trajes del Renacimiento italiano retratados en pinturas del Viejo Maestro, los diseños glamorosos del diseñador de moda español Mariano Fortuny y fantásticos trajes de ballet diseñados por artistas como Picasso y Matisse para Les Ballet Russes.

El difunto diseñador de moda francés Hubert de Givenchy, describió a Isabelle como & ldquo; única en su clase con una sola hoja de papel, ella crea los vestidos más hermosos, los mejores disfraces o, simplemente, una cadena de rosas blancas. Ya sea que se convierta en un zapato, un sombrero o unos hilos de perlas, [Isabelle juega] con el papel como un virtuoso toca un instrumento ".

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Desde que fundó Alvar & eacute en 1981, Anita ha guiado a la agencia a lo largo de 38 años de crecimiento y éxito constantes. Una emprendedora de comunicaciones de marketing que lo ha hecho todo, sigue profundamente involucrada en la planificación estratégica y la dirección creativa, aportando amplios conocimientos y perspectivas a cada proyecto de cliente.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me ha fascinado la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabes cuando lo ves, pero aún no puedes creer lo que estás viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Lo mismo ocurre con el delicado encaje de los vestidos renacentistas, los botones y los adornos de perlas e incluso las brillantes lentejuelas de un vestido flapper de los años 20.

Todos construidos con solo tres tipos de papel.

Como alguien que jugaba obsesivamente con muñecas de papel cuando era niña, esta exhibición me habló. Una fantasía de la infancia que cobró vida gracias a un artista belga de 73 años que obtuvo mi voto como Mejor trabajo de todos los tiempos.

Como era de esperar, los primeros juguetes de De Borchgrave & rsquos fueron los lápices. Cubrió todo lo que tenía a la vista con sus dibujos, lo que la llevó a una educación artística formal a los 14 años. Después de terminar la escuela, canalizó su talento hacia la publicidad (durante unos seis meses), pintó seda, diseñó y cosió ropa para sus amigos e incluso se desvió. al trabajo de diseño de interiores.

Finalmente, de Borchgrave abrió su propio estudio diseñando ropa, joyas y accesorios antes de centrarse en el diseño de telas.

Lo que me encanta de esta historia de artista y rsquos apasionadamente comprometida es cómo cada fase de su carrera la estaba preparando para su destino final. En 1984 visitó el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York donde se le ocurrió la idea de crear trajes de papel inspirados en grandes obras de arte.

El portafolio de esculturas de papel de inspiración histórica de De Borchgrave & rsquos, aclamado por la crítica, es extenso. Su recreación del vestido de novia de Jackie Kennedy para el archivo de Kennedy en Boston habla de la importancia de su trabajo.

"Era polvoriento y frágil, envuelto en papel de seda negro", recuerda de Borchgrave. "La seda estaba muerta, ya no se podía tocar. Se conservaba como una reliquia. El original está muerto, pero el papel que uno trae a la vida de nuevo. & rdquo

La exposición en Florida (desafortunadamente cierra el 5 de mayo) muestra obras maestras de esculturas de papel que exploran 300 años de historia de la moda.Trajes del Renacimiento italiano retratados en pinturas del Viejo Maestro, los diseños glamorosos del diseñador de moda español Mariano Fortuny y fantásticos trajes de ballet diseñados por artistas como Picasso y Matisse para Les Ballet Russes.

El difunto diseñador de moda francés Hubert de Givenchy, describió a Isabelle como & ldquo; única en su clase con una sola hoja de papel, ella crea los vestidos más hermosos, los mejores disfraces o, simplemente, una cadena de rosas blancas. Ya sea que se convierta en un zapato, un sombrero o unos hilos de perlas, [Isabelle juega] con el papel como un virtuoso toca un instrumento ".

Llena tu papel con las respiraciones de tu corazón. y mdash William Wordsworth

Anita Alvare (biografía) Alvare Associates (610) 520-6140

Desde que fundó Alvar & eacute en 1981, Anita ha guiado a la agencia a lo largo de 38 años de crecimiento y éxito constantes. Una emprendedora de comunicaciones de marketing que lo ha hecho todo, sigue profundamente involucrada en la planificación estratégica y la dirección creativa, aportando amplios conocimientos y perspectivas a cada proyecto de cliente.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me ha fascinado la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabe cuando lo ve, pero todavía puede y no puede creer lo que está viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Lo mismo ocurre con el delicado encaje de los vestidos renacentistas, los botones y los adornos de perlas e incluso las brillantes lentejuelas de un vestido flapper de los años 20.

Todos construidos con solo tres tipos de papel.

Como alguien que jugaba obsesivamente con muñecas de papel cuando era niña, esta exhibición me habló. Una fantasía de la infancia que cobró vida gracias a un artista belga de 73 años que obtuvo mi voto como Mejor trabajo de todos los tiempos.

Como era de esperar, los primeros juguetes de De Borchgrave & rsquos fueron los lápices. Cubrió todo lo que tenía a la vista con sus dibujos, lo que la llevó a una educación artística formal a los 14 años. Después de terminar la escuela, canalizó su talento hacia la publicidad (durante unos seis meses), pintó seda, diseñó y cosió ropa para sus amigos e incluso se desvió. al trabajo de diseño de interiores.

Finalmente, de Borchgrave abrió su propio estudio diseñando ropa, joyas y accesorios antes de centrarse en el diseño de telas.

Lo que me encanta de esta historia de artista y rsquos apasionadamente comprometida es cómo cada fase de su carrera la estaba preparando para su destino final. En 1984 visitó el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York donde se le ocurrió la idea de crear disfraces de papel inspirados en grandes obras de arte.

El portafolio de esculturas de papel de inspiración histórica de De Borchgrave & rsquos, aclamado por la crítica, es extenso. Su recreación del vestido de novia de Jackie Kennedy para el archivo de Kennedy en Boston habla de la importancia de su trabajo.

"Era polvoriento y frágil, envuelto en papel de seda negro", recuerda de Borchgrave. "La seda estaba muerta, ya no se podía tocar. Se conservaba como una reliquia. El original está muerto, pero el papel que uno trae a la vida de nuevo. & rdquo

La exposición en Florida (desafortunadamente cierra el 5 de mayo) muestra obras maestras de esculturas de papel que exploran 300 años de historia de la moda.Trajes del Renacimiento italiano retratados en pinturas del Viejo Maestro, los diseños glamorosos del diseñador de moda español Mariano Fortuny y fantásticos trajes de ballet diseñados por artistas como Picasso y Matisse para Les Ballet Russes.

El difunto diseñador de moda francés Hubert de Givenchy, describió a Isabelle como "única en su género" con una sola hoja de papel, crea los vestidos más hermosos, los mejores disfraces o, simplemente, una cadena de rosas blancas. Ya sea que se convierta en un zapato, un sombrero o unos hilos de perlas, [Isabelle juega] con el papel como un virtuoso toca un instrumento ".

Llena tu papel con las respiraciones de tu corazón. y mdash William Wordsworth

Anita Alvare (biografía) Alvare Associates (610) 520-6140

Desde que fundó Alvar & eacute en 1981, Anita ha guiado a la agencia a lo largo de 38 años de crecimiento y éxito constantes. Una emprendedora de comunicaciones de marketing que lo ha hecho todo, sigue profundamente involucrada en la planificación estratégica y la dirección creativa, aportando amplios conocimientos y perspectivas a cada proyecto de cliente.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me ha fascinado la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabe cuando lo ve, pero todavía puede y no puede creer lo que está viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Lo mismo ocurre con el delicado encaje de los vestidos renacentistas, los botones y los adornos de perlas e incluso las brillantes lentejuelas de un vestido flapper de los años 20.

Todos construidos con solo tres tipos de papel.

Como alguien que jugaba obsesivamente con muñecas de papel cuando era niña, esta exhibición me habló. Una fantasía de la infancia que cobró vida gracias a un artista belga de 73 años que obtuvo mi voto como Mejor trabajo de todos los tiempos.

Como era de esperar, los primeros juguetes de De Borchgrave & rsquos fueron los lápices. Cubrió todo lo que tenía a la vista con sus dibujos, lo que la llevó a una educación artística formal a los 14 años. Después de terminar la escuela, canalizó su talento hacia la publicidad (durante un corto período de seis meses), pintó seda, diseñó y cosió ropa para sus amigos e incluso se desvió. al trabajo de diseño de interiores.

Finalmente, de Borchgrave abrió su propio estudio diseñando ropa, joyas y accesorios antes de centrarse en el diseño de telas.

Lo que me encanta de esta historia de artista y rsquos apasionadamente comprometida es cómo cada fase de su carrera la estaba preparando para su destino final. En 1984 visitó el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York donde se le ocurrió la idea de crear disfraces de papel inspirados en grandes obras de arte.

El portafolio de esculturas de papel de inspiración histórica de De Borchgrave & rsquos, aclamado por la crítica, es extenso. Su recreación del vestido de novia de Jackie Kennedy para el archivo de Kennedy en Boston habla de la importancia de su trabajo.

"Era polvoriento y frágil, envuelto en papel de seda negro", recuerda de Borchgrave. "La seda estaba muerta, ya no se podía tocar. Se conservaba como una reliquia. El original está muerto, pero el papel que uno trae a la vida de nuevo. & rdquo

La exposición en Florida (desafortunadamente cierra el 5 de mayo) muestra obras maestras de esculturas de papel que exploran 300 años de historia de la moda.Trajes del Renacimiento italiano retratados en pinturas del Viejo Maestro, los diseños glamorosos del diseñador de moda español Mariano Fortuny y fantásticos trajes de ballet diseñados por artistas como Picasso y Matisse para Les Ballet Russes.

El difunto diseñador de moda francés Hubert de Givenchy, describió a Isabelle como "única en su género" con una sola hoja de papel, crea los vestidos más hermosos, los mejores disfraces o, simplemente, una cadena de rosas blancas. Ya sea que se convierta en un zapato, un sombrero o unos hilos de perlas, [Isabelle juega] con el papel como un virtuoso toca un instrumento ".

Llena tu papel con las respiraciones de tu corazón. y mdash William Wordsworth

Anita Alvare (biografía) Alvare Associates (610) 520-6140

Desde que fundó Alvar & eacute en 1981, Anita ha guiado a la agencia a lo largo de 38 años de crecimiento y éxito constantes. Una emprendedora de comunicaciones de marketing que lo ha hecho todo, sigue profundamente involucrada en la planificación estratégica y la dirección creativa, aportando amplios conocimientos y perspectivas a cada proyecto de cliente.


Muñecas de papel del siglo XXI

I & rsquom siempre me fascinó la pintura trompe l & rsquooeil. Lo sabes cuando lo ves, pero aún no puedes creer lo que estás viendo. Esta ilusión visual en el arte literalmente "enfría el ojo" para que perciba un detalle pintado como un objeto tridimensional. Como estos disfraces de papel. En realidad.

Las ilusiones ópticas estuvieron a la orden del día en una gran exposición que acabo de experimentar en el Museo Baker en Naples, Florida, titulada, Isabelle de Borchgrave: Modelar arte a partir del papel.

Representaciones dramáticamente escenificadas a tamaño real de ropa y accesorios históricos para adultos y niños fueron creadas completamente a partir de papel pintado, plisado, arrugado y manipulado artísticamente.

Ditto for the delicate lace on Renaissance gowns, the buttons and pearl adornments and even the sparkling sequins on a 1920s flapper dress.

All constructed from only three types of paper.

As someone who played obsessively with paper dolls as a little girl, this exhibit spoke to me. A childhood fantasy come alive thanks to a 73-year old Belgian artist who gets my vote for Best.Job.Ever.

Not surprisingly, de Borchgrave&rsquos first toys were pencils. She covered everything in sight with her drawings which led to a formal art education at age 14. After finishing school, she channeled her talent into advertising (for a short six months), painted silk, designed and sewed clothes for her friends and even drifted over to interior design work.

Eventually de Borchgrave opened her own studio designing clothing, jewelry and accessories before focusing on fabric design.

What I love about this passionately engaged artist&rsquos story is how each phase of her career was preparing her for her ultimate destiny. In 1984 she visited the Metropolitan Museum of Art in New York where the idea struck her to create paper costumes inspired by great works of art.

De Borchgrave&rsquos critically acclaimed portfolio of historically-inspired paper sculptures is extensive. Her recreation of Jackie Kennedy's wedding dress for the Kennedy archive in Boston speaks to the significance of her work.

&ldquoIt was dusty and fragile, wrapped up in black tissue paper," de Borchgrave recalled. &ldquoThe silk was dead, you couldn't touch it any more. It was preserved like a relic. The original is dead, but the paper one brings it to life again.&rdquo

The exhibition in Florida (unfortunately closing May 5) showcases paper sculpture masterpieces exploring 300 years of fashion history Italian Renaissance costumes portrayed in Old Master paintings the glamourous designs by Spanish fashion designer Mariano Fortuny and fantastical ballet costumes designed by the likes of Picasso and Matisse for Les Ballet Russes.

The late French fashion designer Hubert de Givenchy, described Isabelle as &ldquoone of a kind with a single sheet of paper, she creates the most beautiful dresses, the finest costumes, or, simply, a chain of white roses. Whether it becomes a shoe, a hat or a few strings of pearls, [Isabelle plays] with paper as a virtuoso plays an instrument."

Fill your paper with the breathings of your heart. &mdash William Wordsworth

Anita Alvare (bio) Alvare Associates (610) 520-6140

Since establishing Alvaré in 1981, Anita has guided the agency through 38 years of steady growth and success. A marketing communications entrepreneur who has done it all, she remains deeply involved in strategic planning and creative direction, bringing extensive knowledge and insight to each client project.


21st Century Paper Dolls

I&rsquom always fascinated by trompe l&rsquooeil painting. You know it when you see it but you still can&rsquot believe what you&rsquore seeing. This visual illusion in art literally &ldquofools the eye&rdquo into perceiving a painted detail as a three dimensional object. Like these costumes made of paper. En realidad.

Optical illusions were the order of the day at a major exhibition I just experienced at The Baker Museum in Naples, Florida entitled, Isabelle de Borchgrave: Fashioning Art from Paper.

Dramatically staged life-size renditions of historic clothing and accessories for adults and children were &ldquocreated completely from artfully painted, pleated, crumpled, and manipulated paper.&rdquo

Ditto for the delicate lace on Renaissance gowns, the buttons and pearl adornments and even the sparkling sequins on a 1920s flapper dress.

All constructed from only three types of paper.

As someone who played obsessively with paper dolls as a little girl, this exhibit spoke to me. A childhood fantasy come alive thanks to a 73-year old Belgian artist who gets my vote for Best.Job.Ever.

Not surprisingly, de Borchgrave&rsquos first toys were pencils. She covered everything in sight with her drawings which led to a formal art education at age 14. After finishing school, she channeled her talent into advertising (for a short six months), painted silk, designed and sewed clothes for her friends and even drifted over to interior design work.

Eventually de Borchgrave opened her own studio designing clothing, jewelry and accessories before focusing on fabric design.

What I love about this passionately engaged artist&rsquos story is how each phase of her career was preparing her for her ultimate destiny. In 1984 she visited the Metropolitan Museum of Art in New York where the idea struck her to create paper costumes inspired by great works of art.

De Borchgrave&rsquos critically acclaimed portfolio of historically-inspired paper sculptures is extensive. Her recreation of Jackie Kennedy's wedding dress for the Kennedy archive in Boston speaks to the significance of her work.

&ldquoIt was dusty and fragile, wrapped up in black tissue paper," de Borchgrave recalled. &ldquoThe silk was dead, you couldn't touch it any more. It was preserved like a relic. The original is dead, but the paper one brings it to life again.&rdquo

The exhibition in Florida (unfortunately closing May 5) showcases paper sculpture masterpieces exploring 300 years of fashion history Italian Renaissance costumes portrayed in Old Master paintings the glamourous designs by Spanish fashion designer Mariano Fortuny and fantastical ballet costumes designed by the likes of Picasso and Matisse for Les Ballet Russes.

The late French fashion designer Hubert de Givenchy, described Isabelle as &ldquoone of a kind with a single sheet of paper, she creates the most beautiful dresses, the finest costumes, or, simply, a chain of white roses. Whether it becomes a shoe, a hat or a few strings of pearls, [Isabelle plays] with paper as a virtuoso plays an instrument."

Fill your paper with the breathings of your heart. &mdash William Wordsworth

Anita Alvare (bio) Alvare Associates (610) 520-6140

Since establishing Alvaré in 1981, Anita has guided the agency through 38 years of steady growth and success. A marketing communications entrepreneur who has done it all, she remains deeply involved in strategic planning and creative direction, bringing extensive knowledge and insight to each client project.


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